Главная » 2013 » Июль » 16 » МАСТЕРСКАЯ: ЛИЧНЫЙ ГИД
13:48
 

МАСТЕРСКАЯ: ЛИЧНЫЙ ГИД

Описание:

концепт -1. ТВОРЧЕСКАЯ МАСТЕРСКАЯ – ЛИЧНЫЙ ГИД - это пространство-проводник туда, где ты встретишь братьев по разуму и по душе, где происходят интересные выставки и многое другое, появляются (и на продажу!)
Показать полностью.. отдельные редкие и странные ...предметы, объекты современного искусства, открытая (обменная) библиотека и др.

Концепт -2.ТВОРЧЕСКАЯ МАСТЕРСКАЯ – пространство для креативных людей (из разных сфер культурной деятельности: скульптура, живопись, литература, музыка, театр, кино, философия и др.) развивающееся в формате открытой проектной /творческой/ мастерской.

Концепт-3. ТВОРЧЕСКАЯ МАСТЕРСКАЯ – как открытая коммуникативная площадка с возможностью устройства камерных концертов, семинаров, лекций и.т.п., инициирующих и резюмирующих творчество на любой материальной площадке.

Предметное и виртуальное пространство мастерской может меняться и фиксировать направления и проявления творческой энергии её гостей.

:) - Так что если кто- то решил написать нетленку (картины, музыку. стихи. киносценарий и.т.д. и.т.п) в пространстве мастерской и готов мириться с творчески мыслящими соседями…. - можно подавать заявки! В итоге будет издан и печатный ГИД-АЛЬМАНАХ

Экскурсии, экскурсии – пленеры и подобн. по интересным местам СИЛЫ гарантируются и вполне возможны. НОВОСТИ (ГОСТИ, ВЫСТАВКИ и ДР.):

Музейный проект ГОСТЕВОЙ ДОМ – МАСТЕРСКАЯ на ДАЧЕ БАШЕНИНА экспериментально стартовал в сентябре 2010г. Возможность деятельного освоения большого флигеля на Даче Башенина как камерного музейного пространства в формате открытой проектной мастерской для креативных людей (из разных сфер культурной деятельности: скульптура, живопись, литература, музыка, театр, кино, философия и др.) прежде всего, привлекла давних и новых партнёров Музея истории и культуры Среднего Прикамья /МИКСП/. Вместе с самими творцами-авторами гостями мастерской стали также их разрозненные и в виде тематических комплексов, находящиеся в процессе и завершенные творческие работы.

Сегодня большой флигель на даче Башенина - это гостевая и авторская МАСТЕРСКАЯ (в т.ч. - и виртуальная), где отшлифовываются сугубо музейного свойства и широко- культурного формата идеи, проходят мозговые и рукотоворные штурмы – мастер-классы. Пример тому - проект «Muzeum - party: «кукольный народ», который на первых этапах был представлен рядом привозных сборных и авторских выставок различных кукол на разных площадках музея и интерактивными мероприятиями по ним.

Теперь МУЗЕЙНОЕ ПАТИ с КУКОЛЬНЫМ НАРОДОМ из фондов МИКСП выросло в собственную - эксклюзивную передвижную экспозицию: «ДОМиК» /Куклы нашего детства/. ДОМиК - это не просто дом и его кукольные обитатели. Это мир, в котором все, «как у больших»…, но весело и кувырком - с задором: в нём хлопочут по хозяйству, воспитывают детей, пекут куличики…, строят свой будущий ДОМ…

В ГОСТЕВОМ ДОМЕ – МАСТЕРСКОЙ (большой флигель на Даче Башенина) сейчас апробируются возможности кукольного ДОМиКа как экспозиции и передвижной выставки, где постепенно вырастает кукольная мастерская с пространством для игры и творческого разговора с воспоминаниями из детства разных поколений посетителей. Здесь же, в мастерской создаются - материализуются и демонстрируются фентезийные миры, живущие по своим чудным внутренним законам подобно мирам Джона Толкиена, Синклера Льюиса, Льюиса Кэрролла, Клиффорда Саймака, мирам востребованным в компьютерных играх и кино в жанре фантастики. - Так на объекте с условным авторским названием «Свалка» - представлен некий остров мира забытых или заброшенных вещей, которые населяют (или только начали обживать?) загадочные существа (тоже куклы!) похожие то ли на троллей, то ли на гномов, то ли на наших домовят… - Такая атмосфера, сознательно моделируемая авторами проекта призвана способствовать не просто постижению истории - в данном случае истории детских поколений или истории кукол, но побуждать гостей и друзей ДОМА к новым интересным замыслам, помогать самому процессу творчества…

«КиноФЛИГЕЛЬ» – ещё одна затея, работающая на развитие воображения, фактологической и эмоциональной информированности гостей и участников музейной мастерской.

С марта 2011г. в доме-мастерской поселился Клуб «Моё уютное ремесло» /МУР/. МОЁ УЮТНОЕ РЕМЕСЛО - это клуб для общения единомышленников, создающих эксклюзивные вещи своими руками. – Это мастер-классы, обмен идеями, общение с творческими людьми: профессионалами и любителями. Кроме удовольствия участников мастерских от процесса создания удивительных рукотворных вещей для себя – перспектива МУРа в гостевом доме Дачи Башенина замечательно прорисовывается в наполнении художественно-выставочного салона Дачи Башенина декоративных и прикладных изделий с маркой «СДЕЛАНО В МИКСП».

30 октября ДАЧА БАШЕНИНА приглашает на эксклюзивную программу ДЕРЖАТЬСЯ КОРНЕЙ.16.00.МАСТЕР-КЛАСС и закрытие выставки ЛЮБЫ ГРАЧЁВОЙ в ГОСТЕВОМ ДОМИКЕ /авторская керамика, г. Ижевск/ - Билет – 50р.18.00.

"Эктон корка" - КУЛЬТУРНОЕ ОТКРЫТИЕ традиционного искусства как прекрасной экзотики/руководитель - Андрей Прокопьев, г. Ижевск/ - Билет – 100р.

«Эктон корка» - в переводе с удмуртского «Дом танца». Студия «Эктон корка» работает в жанре аутентичного фольклорного действа /сценическая обработка фольклорной песни и танца/."…Эктон корка" участник фестивалей, на которые за все постсоветские годы не был приглашен ни один коллектив из России, хотя услышать там музыкантов из Африки, Монголии или европейских стран - дело обычное…»

3-го сентября в 14.00 открывается выставка авторской керамики Любы Грачёвой «ДЕРЖАТЬСЯ КОРНЕЙ». Художница и её работы будут осваивать новое проектное пространство МИКСП – МАСТЕРСКАЯ-ГОСТЕВОЙ ДОМ в парке Дачи Башенина .

В 15.00. пройдёт мастер-класс по близкой Сарапулу теме - «Наличники».

Выставка-мастерская «Держаться корней» – это новый этап творческого содружества Сарапульских музейщиков и мастера авторской керамики Любы Грачёвой. Успешные проекты Музея истории и культуры Среднего Прикамья «Где живут алангасары?», «Здесь живёт модерн», «Другие берега» приобрели особую духовную и рукотворную значимость благодаря персональным (авторским) выставкам и мастер-классам Любы, привлечением ею известных музыкантов (Надежды Уткиной и Сергея Кунгурова, Сергея Ищенко с группой «Фавориты луны» (г.Ижевск) и др.) на площадку Художественно – выставочного комплекса «Дача Башенина» и приращению интерьеров Дачи Башенина подарками художницы – глиняными изразцами на камин и художественным панно «Старый город». Название выставки: «Держаться корней» вытекает из желания художницы сказать свое слово в пользу общечеловеческих ценностей – тех истоков, которыми жива душа в эпоху культа материи. «Но под этим названием можно подразумевать все, что угодно», - рассуждает Люба. – «Кто-то может держаться корней в рамках своей квартиры, города, края. Кто-то ищет опору в традициях своего этноса. А чей-то интерес к корням имеет и более глобальные – вселенские масштабы».

Для справки: В 1992г. Люба закончила художественно-графический факультет Удмуртского государственного университета, керамикой занимается уже 20 лет. Глину считает универсальным для самовыражения и очень мощным, потому как «Бог создал человека из глины…» материалом. Ваять то, что видишь и чувствуешь в данный момент в технике декоративного пласта, для Грачёвой - и труд и волшебство. Сегодня она – молодой востребованный, а значит современный художник.. Персональная выставка в г. Новосибирске, пять персональных выставок в г. Ижевске, участие в международной выставке керамики в г. Севастополе – это то, что успелось за последнее время, несмотря на постоянный исход работ Л.Грачёвой в частные российские собрания и коллекции по всему миру. Керамические изделия Любы находятся в фондах выставочного центра «Галерея» г. Ижевска, где она работает художником-дизайнером, а также в частных коллекциях в России и за рубежом. Грачёва ведет занятия у детей младшей группы в архитектурной студии «Караколь» в Доме Архитектора. Проводит мастер-классы по керамике в культурном центре «Новый Акрополь» г. Москва. Основная техника выполнения работ – пластовая декоративная керамика. Материалы: красная и серая глина, фаянс, шамот, глазури, соли, смальта и травы. Тематика работ очень разнообразна.Авторская декоративная керамика Любы Грачёвой удивительно тепла, сказочна и обережна по своему духу.СМОТРИТЕ Любовь Грачева. Авторская керамикаИ после персональной выставки

ЗДЕСЬ, ГОСТЯТ РАБОТЫ МАРИНЫ ШЛЯПИНОЙ(г.Толятти), кстати автора выражения "Не заПАРиЖИТЬ ли мне в Сарапул?" ...МАРИНА ВЛАДИМИРОВНА ШЛЯПИНА (Мисюк)Родилась в Сарапуле в 1967 г. Училась на художественно-графическом факультете Ижевского университета. Закончила институт иностранных языков в Нижнем Новгороде по специальности «учитель, военный переводчик». Работала учителем немецкого языка, журналистом, иллюстратором.С 1993 г. живет в г.Тольятти. Член Творческого союза художников «Солярис».Неоднократный участник и победитель выставок, творческих конкурсов художественных музеев и галерей гг. Тольятти, Самары («Картина года» и др.), участник и автор персональных художественных выставок в г. Ижевске, Сарапуле (Галерея «Оберег» СПИ, Художественно-выставочный комплекс Музея истории и культуры Среднего Прикамья «Дача Башенина»). Работы хранятся в частных и музейных отечественных и зарубежных коллекциях. Работы пишет пастелью, карандашом, акварелью, маслом, создает картины в технике монотипия. Особым прикладным способом выражения творчества Марины Шляпиной стали её авторские открытки. Художественный стиль своих работ она часто определяет как «ЛИРИЧЕСКИЙ АВАНГАРД».

Шляпина-Мисюк является постоянным членом редколлегии, художником и автором-прозаиком журнала Тольяттинской писательской организации «Город». Кроме того, её прозаические произведения печатались на страницах всероссийского еженедельника «Литературная Россия», альманахе «Галерея Оберег» (г. Сарапул) и др. С 2007г. Марина Шляпина – член Союза писателей России. В СП России по итогам года её произведения были названы в числе наиболее заметных явлений современного литературного процесса, составивших «Новую натуральную школу» отечественной словесности.Основные персональные выставки:1996 г. выставка монотипий в галерее «Палитра», г. Тольятти;1998 г. « Немилый поцелуй», г.Тольятти;1999 г. « День Святого Валентина» в галерее «Даймонд», г.Тольятти;1999 г. «Не запарижить ли мне в Россию?..» в галерее «Меридиан», г. Самара;2003 г. «Ускользающий мир» в Тольяттинской картинной галерее.2004 г. «Неотправленные письма с Понта» совместно с Е. Каревой в рамках «Майских чтений», г.Тольятти.2005 г. Лауреат областной выставки-конкурса молодых художников «Открытый город», г.Самара.2005 г. «Только прикосновение», г.Тольятти2006 г. Областной художественный музей г. Самары.2010 г. С тобой и без тебя. Тольятти.Основные публикации:Журнал «Город» № № 10, 11, 12, 13, 15, 20, 21, 22г. Тольятти.Журнал «Перформенс» №№ 23-24, 25, г. Самара.Всероссийский еженедельник «Литературная Россия» № 31, 2003; № 46, 2005. Антология Союза российских писателей «Лед и пламень» 2009, Москва.Антология журнала «Город» 2010, Тольятти.до 10-го августа 2010г.

В рамках фестиваля «ПарИЖевск»

в МАСТЕРСКОЙ - ГОСТЕВОМ ДОМЕ "Дачи Башенина" ОСТИЛИ РАБОТЫ ТЬЕРРИ МАЛИШАРА

Представленная выставка не совсем обычная для нашего музея.

Во-первых – это выставка работ французского автора Тьерри Малишара, во-вторых: он художник самодеятельный. Если первая особенность вполне объяснима тем, что нынешний год отмечен активностью культурных связей России с Францией, то вторая требует более подробного рассмотрения.Терри Малишар – самодеятельный художник. А в свободное время он … фермер. Живёт в маленькой деревушке Гросес (Клюшкино по-нашему) в центре Франции и выращивает кользу (это масленичная культура). Тьерри продолжает дело своих родителей – крестьянские корни сказываются. Но рисовать он начал с детства. На выставке представлены подростковые и юношеские графические работы художника. Живописью он увлёкся позже.Излюбленный жанр Тьерри Малишар – портрет. Тьерри любит людей, пейзажи, дома, дороги. Вещи – творение человека, лица людей, глаза, улыбки, руки, тень и свет – весь этот прекрасный мир, в котором мы живём.Тьерри интересны люди. Почему они все разные? Зачем это природе, ведь это так трудно – не повторяться. Природе так интересней, она вечно творит, а творчество доставляет наслаждение! И само творчество – результат или следствие фантазии, воображения? Фантазия, воображение – видение внутренним оком невидимого, это предтеча всех человеческих дел.Человек интересен и сам по себе, и как носитель культуры, и как представитель своего неповторимого этноса. Этнические мотивы очень заметны в творчестве художника. Получив историческое, а позднее – второе высшее агротехническое, отдав дань сумасшедшему увлечению автомобильными гонками и гоночными автомобилями, Тьерри никогда не бросал изобразительное творчество.Познакомьтесь с художником, посмотрите его картины, откройте для себя новый мир – мир Тьерри Малишар: художника, земледельца, автогонщика, историка, человека, влюблённого в жизнь и дарящего нам свою любовь и своё искусство.

- Впрочем, выставка Терьи Малишара уже в Париже....

Просмотров: 282 | Добавил: togermly | Рейтинг: 0.0/0
Всего комментариев: 0


Бесплатный конструктор сайтовuCoz
Copyright MyCorp © 2025